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盆景隨想： 〔七〕 2018年6月，上海‘盆协’盆景名家现场制作表演在浦东六灶举行。随后由资深盆景人士组成评审员对每件作品一一点评。山水盆景名家、前辈汪彝鼎老师在点评顧宪旦先生制作的一盆小山水时，指出主峰不宜置中。﹝附图一﹞。山脉难以向左或右延伸展开。本人后与顾先生沟通，认为汪老师言之有理。原来设计用三十公分盆，急急忙忙㧱了只二十五公分盆，小了点，主峰居中了。 在我国山水画中，中心佈局构图者有，但极少。画界公认，宋：范宽，“溪山行旅图”这幅传世山水画，是中心佈局典范。现代画家李可染，‘万山红遍’系列山水画，其滿幅佈局也是一种中心佈局形式，人们普遍认为，李可染是传承范宽中心佈局画凤现代苐一人。 在盆景作品中，中心构图佈局这一形式，大多体现在日本盆景作品中，国人常指称其为三角形盆景、伞形盆景。日本民族崇尚武士精神，视国土自然界内的富土山为神山。与中国黄帝视山东泰山，有異曲同工。历代黄帝年年朝拜“五嶽独尊”，天下独尊，重如泰山。杜甫诗；“会当凌绝顶，一览众山小。”日本民族这种武士精神，盆景作品中的富士山式形象，是由日本国土地理环境，民族文化，历经不断变革而成。体现一种民族情结，精神追求，艺术审美主体。，这种中轴式对称布局，我们称之其三角型布局，呈现着一种厚重，稳定，大方。在日本历屈最高级别国风盆景大展上，常被授予最高级别“国风”奨。可以很好理解了。各国国情不同，不同民族文化对艺术审美及艺术型式的追求也不尽同。不同国家民族文化的多样性，体现着对即使同一种艺术类作品审美主体的多样性。 盆景中心构图佈局这一形式，在我国，十盆九败，不易成功。第一眼感觉：呆，板，闷，密不透风。也有人士指出：一旦成功，效果非凡，具有一种强烈冲击感，精神为之一振，洋溢着美的享受，范宽“溪山行旅图”就是一例。四川画家罗中立的油画作品“父亲”。上了小学语文课本，成为教材，还有画家达、芬奇的油画名作：“蒙娜丽莎”。 上世纪1981年春，本人前往南京“玄武湖”公园观看江苏省弟一屈盆景展览。被面平如鏡，静以致远体现特有静态美的传统扬派黄杨盆景深深吸引。﹝附件二﹞。面对后来出现以湖北对节白腊树为主的风动式盆景造型，本人一直认为，是一件事物两种不同表现形式。静与动互为左右，然而在盆景艺术界，将具有传统现实物的扬派一寸三弯﹝本人又视其二弯半﹞批得一无是处。常把它当活耙子打，视其为我国盆景艺术发展道路一块拌脚石，拦路虎。最近，某盆景杂志弟六期盆景界人士徐民凯先生称：“这种套路，严重脱离自然，匠气十足，残酷地扼杀了艺术自由创作的天性。这种违背艺术基本精神和艺术发展基本规律的墨守成规，固步自封的保守思想和陈旧做派，是最终导致其逐渐衰微甚至无人问津的最根本原因之一。”。这是至今看到对传统扬派艺术盆景最武断，最偏面，最彻底的否定言词。传统盆景的衰落，或者说在盆景艺术大家庭中抬不起头，与这些人士在盆景界內的存在，有很大关系。这些人士，在盆景界内打着创新最革命的旗帜，干着对传统盆景全面否定的勾当。 看看，听听。新时代中国特色社会主义盆景艺术首先要宏扬什么？，继承什么？，就是要宏扬民族文化，树立文化自信，文化自信包含着要对民族传统盆景艺术的自信。，不是否定，而是要宏扬继承，传承。 就湖北风动式盆景而言，同样存在如徐民凯先生所言：“这种套路，严重脱离自然，匠气十足，残酷地扼杀了艺术自由创作的天性……”。 动与静，是自然界常有的一种自然现象。树欲静而风不止。风也有不吹的时候，树也有不动的时候。风动式盆景，一般只有在冬天或开春报芽时，才能展现其动感动势美，体现在向一个方向倾斜的技枝美。一旦春厦技头长满叶，动势感将递减很多，风吹力度也大不如前。＇宁静可以致远。这类盆景制作，包括场派传统盆景，制作难度大，功夫深。据说：用传统宗絲攀扎的扬派盆景，存在着后继无人状况，。在当前，保护这门民族传统盆景艺术与技艺，显得尤为重要。 徐民凯先生认为传统扬派盆景：“墨守成规”，；本人认为：你是用墨守成规的眼睛，在看待传统扬派艺术盆景，存在着一种以“小人之心度君子之腹”的味道。 ﹝二﹞ 近获悉：作家扬文丰出了一本书，书名题目：“病盆景”。﹝2017年版﹞。﹝附件三﹞。因一时找不到这本书读，只能从书题目上去猜，去解读。 “病盆景”主要是指盆景中这棵树生了病，也可理解为生了病的盆景。石头不会生病。可分两种病态：一：舍利干型。在树桩盆景创作过程中，有将山野老朽残留的树桩挖掘取回，异地移植精心养护，在过程中不断按自己设想要的方向去整型修剪。也有将原本健康生长的树木﹝桩﹞，抽筋剝皮，做老，做旧，做残。成枯木病态。这类“舍利于”型盆景艺术造型，﹝附件四﹞，本人不视其为“病盆景”。而是将其视为：枯木逢春，抾后余生，返老还童，龙飞鳯舞，散发出顽强不屈生命力。，生逢好时代，好晨光！ 二：文人树型。关于文人树盆景。两年前本人在盆景思议﹝六﹞一文中：“我看文人树盆景”有过专题論述。最近盆景界某位人士在对“文人树”的一点思考中说：“文人树﹝盆景﹞正是我们要积极应和，大声鼓而呼的真正起因。”“你看那孤高一树，卓然而立，瘦破的技枝，在曲折弯转间传达创作者強烈而独特的精神取向，极具现代韵味和形式感”。真是赞美尤加。问：强烈什么？是那一种精神取向？现代韵味就是这种韵味？飽满厚重又在何方？按照普遍认为：“文人画”主要是指明末清初以“四僧”为代表人物的一种精神化身。作为依懒于文人画，文人树为生存的“文人树盆景”，需要重复指出的是：想表达一种什么气质、宣泄一种什么情绪、吐露一种什么心声、暗示一种什么隐情、树立一个什么标杆、暗藏一种什么內涵：真的是体现了“极具现代韵味”的一种形式感﹝美﹞吗？ 需要说明：本人不反对这类盆景造型形式在盆景界內存在。艺术贵在多样性和形式美。只是认为，用文人这一名称概念来任命一棵树，一个盆景型式类别，称乎，总觉得非常不妥。文人大多爱石，也十分喜欢竹，画竹。唐朝诗人白居易，为官钱塘杭城，治理西湖，修了一条堤叫“白堤”：宋朝文人苏东坡，也曾在钱塘杭城做官，治理西湖又筑了一条堤叫“苏堤”。为官一方，造福一方民众，佳话流传至今。有记载这两位历史大文人，对石，对山，对竹都十分喜好，尝识，。史上更有宋、米芾拜石典故说。画家郑板桥有幅名联：：“宁可食无肉，不可居无竹”。石、竹、在许多文人心中，比对树的热爱，崇拜，要高尚许多许多”。为什么不取名“文人石盆景”，取“文人竹盆景”？ 近读郑永泰老师这盆“竹石图”盆景，﹝附图五﹞。本人与郑永泰老师素未谋面，见此物﹝盆景﹞如识其人。：雅士之怀、文人之趣，君子之风。本人非常崇敬民国“四君子”之一张伯驹潘素夫妇。，上世纪三十年代，为保护一件国宝：隨代展子虔一幅青绿山水“游春图”不被贩子流到海外，不惜卖掉清末太监李蓮英居住过的一幢旧墅，又向朋友借钱，凑足240两黄金，才保住了这件國宝。解放后，张伯驹夫妇将这件国宝捐给了國家。国家文化部发给了他俩一张捐赠证书。君子：古代指地位高的人，后来指人格高尚的人。﹝现代汉语词典﹞。如果用“君子树盆景”替代“文人树盆景”这个名称称乎，其胸怀情操，对国家，民族之大爱，比文人画文人树中那种孤高避世等情操，要高出好多倍。君子风度，君子节气，君子肚﹝度﹞量，是许多文人所不及，也是难以达到的一个高度。。郑永泰老师这件盆景作品，不娇柔造作，谈泊、宁静，幽雅，。浓淡相宜。故事可读性強，是一件优秀的具有民族文化特色的盆景艺术作品。 盆景作为一门艺术，对一件盆景艺术作品，还是应该多从艺术这个角度进行考量，。苐一感觉的艺术形象美很重要。国画界有种说法：画意不足题字﹝文字﹞凑。作为被称之“文人树盆景”中的这棵文人树，也存在“画意﹝艺术﹞不足或美意不足文字凑。有解读者称这种文人树包含儒家文化，道家思想，佛家理念集三教九流精神于一身 ，几乎成为精神领域的神的像征。盆景作为一门艺术，技术是基础，艺术是根本。，技术，技艺为艺术服务。不能把技术等同看作为艺术。盆景如果过度远离了自然形态常识，可能成为一种技术技巧表演展示。列宁说过这样一句话：真理往往再前进一步，就变成谬误。。艺术应属于风格型的，属于个人的，而非属于广意上“文人”的。画家潘天寿说：“风格其人”。就是这層意思。艺术作品应成为个人风格的一个标簽。 改革开放四十年，盆景艺术也发展了四十年。在盆景艺术发四十年进程中，生些病也属正常。及时治疗就显得很有必要，还要以预防为主。作家扬文丰这本名为“病盆景”的书，对标“文人树盆景”有近似之处：，营养不良，弱不经风，头重脚轻根底浅，经不起风浪等等。中国的盆景理论，盆景艺术中的美学理论，还处在一个初创阶段，摸着石头过河。导向很重要。盆景艺术审美意识，审美意识中的主流价值观，在新时代中国特色社会主义的今天，走一条怎样的盆景艺术美学之路，只有积极贯彻中央提出“双百”方针，展开百家争鸣，达到在盆景艺术美学认识上的基本一致。作家扬文丰“病盆景”一书，客观上指认出了在盆景创作中存在某种病态，“怎一个瘦字了得”﹝徐民凯语﹞这一病态审美倾向。。即：病态审美，或称：审美病态。。 上海 陆云龙 2018年7月28日 附件一
附件二
附件三
附件四
附件五
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发表于 2018-7-29 21:28:55
发表于 2018-7-30 08:46:04
发表于 2018-7-30 12:59:06