中国盆景文化史 十年磨砺 蚊力负山 终将问世39
第十一节 张璪的山水画论 符载《观张员外画松石序》： “秋九月，深源陈燕宇下，华轩沉沉，鐏俎静嘉。庭篁霁景，疏爽可爱。公天纵之思，有所诣。暴请霜素，愿噩璪奇踪，主人奋裾呜呼相和。是时坐客声闻士凡二十四人。在其左右，皆岑立注视而观之。员外居中，箕坐鼓气，神机始发。其骇人也，若流电激空，惊飙戾天。摧挫斡掣,撝霍瞥列,毫飞墨喷,捽掌如裂。离合惝恍，忽生怪状。及其终也，则松鳞皴，石叠岩，水湛湛，云窈渺。投笔而起，为主四顾，若雷雨之澄霁，见万物之情性。观夫张公之艺，非画也，真道也。当其有事，已知夫遗去机巧，意冥玄化；而物在灵府，不在耳目；故得于心，应于手；孤姿绝状，触毫而出。气交冲漠，与神为徒。若忖短长于隘度，算妍媸于陋目；凝觚舔墨，依违良久，乃绘物之赘疣也，宁置于齿牙间哉！……则知夫道精艺极，当得之于玄悟，不得之于糟粕。 是时坐客、声闻士凡二十四人，在其左右，皆岑立注视而观之。” 符载 张司马尝撰《绘境》序： “尚书朗抱不世绝传之妙，居长安，卿相大臣既迫精诚，乃持权衡尺度之迹，输在贵室，他人不得睹也。谪官武陵司马，士君子往往获其宝焉。” 符载《江陵府陟屺寺云上人院壁张璪员外画双松赞》： “世人丹青，得画遗迹。张公运思，与造化敌。 根如蹲虬，枝若交戟。离披惨澹，寒起素壁。高秋古寺，僧室虚白。至人凝视，心境双寂。” 张璪，字文通，汉族，吴郡（今江苏苏州)人。官至检校祠部员外郎。出生年代约在725年左右，建中三年(782)作画于长安，技法受王维水墨画影响，人谓“南宗摩诘传张璪”，创破墨法，工松石。主要成就，画论之“外师造化，中得心源”。代表作品《松石图》，《寒林图》，《松竹高僧图》，著有《绘境》一篇，今佚。 朱景玄《唐朝名画录》谓其画松：“手提双管，一时齐下，一为生枝，一为枯枝，气傲烟霞，势凌风雨，槎枒之形，鳞皱之状，随意纵横，应手间出，生枝则润含春泽，枯枝则惨同秋色。”又评其山水：“高低秀丽，咫尺重深，石尖欲落，泉喷如吼；其近也，若逼人而寒，其远也，若极天之尽。” 当时有毕宏亦以写松石擅名于代，一见璪画惊异之，因问其所受。璪答日：“外师造化，中得心源。”毕宏于是搁笔。此说对中国画论有深远影响。 张彦远《历代名画记>论画山水树石》中说到“山水之变，始于吴，成于二李”，“树石之状，妙于韦偃，穷于张通(张璪)”。 荆浩《笔法记》云“张藻员外树石，气韵俱盛，笔墨积微，真思卓然，不贵五彩，旷古绝今，未之有也。” 画鉴》的作者汤垕就曾这样写道：张璪松石清润可爱，平生曾见四本并佳。其友赵孟頫欲得不与，便题诗一首以表遣憾之情。由此可见张璪画之为人赞颂了。 张璪在画史上是以画松石、山水著称于世的。《历代名画记》卷十中记其尤工树石山水，之前也记载了树石之变，穷于张璪。 《唐朝名画录》记载：张璪员外名冠文学，时之名流，画松石山水，当代擅价。惟松树特出古今，能用笔法。 《宣和画普》中记云，孙何尝有诗咏吴兴而卒章曰：谁知张璪之松石，拟裂鲛绡画作图。张璪的弟子刘商曾赋诗曰：“苔云苍苍临涧水谿风袅袅动松枝世间惟有张通会流向衡阳那得天”。前二句细致入微地描述了一幅白云、小风、松动、流水的优美水墨画卷，后二句则表达了张璪走后的惆怅与怀念，同时又是对他的绘画成就的高度评价。 米蒂《画史》记收张璪松一株下有流水澜云近溪幽湿处全籍墨烟浓。由此描述又可知张璪的水墨渲染已达到很高水平完全自然天成无人造之痕。 《历代名画记》卷十记云：张璪尤工树石山水，自撰《绘境》一篇言画之要诀。在中国美学概念中，境的提出极为重要，这是美学理论上的一次飞跃。如果有《绘境》一篇传世，对研究绘画美学的发展无疑是一大帮助。张璪为中国山水画创作和山水画理论的发展作出了杰出的贡献。 第十二节 朱景玄《唐朝名画录 序》 “古今画品，论之者多矣。隋梁已前，不可得而言。自国朝以来，惟李嗣真《画品录》，空录人名，而不论其善恶，无品格高下，俾后之观者何以考焉景玄窃好斯艺，寻其踪迹，不见者不录，见者必书。推之至心，不愧拙目。以张怀瓘《画品》断神、妙、能三品，定其等格，上中下又分为三；其格外有不拘常法，又有逸品，以表其优劣也。夫画者以人物居先，禽兽次之，山水次之，楼殿屋木次之。何者？前朝陆探微画人物居第一，皆以人物禽兽，移生动质，变态不穷，凝神定照，固为难也。故陆探微画人物极其妙绝，至于山水草木，粗成而已。且萧史、木鳫、风俗、洛神等图画，尚在人间，可见之矣。近代画者，但工一物，以擅其名，斯即幸矣。惟吴道子天纵其能，独步当世，可齐踪于顾陆，又周昉次焉。其余作者一百二十四人，直以能画定其品格，不计其冠冕贤愚，然于品格之中略序其事，后之至鉴者可以诋诃其理为不谬矣。伏闻古人云：“画者圣也。”盖以穷天地之不至，显日月之不照。挥纤毫之笔则万类由心，展方寸之能而千里在掌。至于移神定质，轻墨落素，有象因之以立，无形因之以生。其丽也，西子不能掩其姘；其正也，嫫母不能易其丑。故台阁标功臣之烈，宫殿彰贞节之名。妙将入神，灵则通圣。岂只开厨而或失，挂壁则飞去而已哉!此《画录》之所以作也。” 朱景玄，吴郡（苏州）人，曾任翰林学士，主要活动于唐宪宗元和至唐文宗大和(806～835)年间。他酷爱画艺，多方寻访，不见者不录，见者必录，为明其善恶，别其高下，根据张怀瓘《书断》以神、妙、能三品论定书法家成就高下的体例，并仿效李嗣真《书后品》标出的“逸品”的办法，列于神、妙、能三品之外，再加上他对所品评的画家的生平事迹和画艺特长所写的评传，就形成一部中国最早的断代画史。 著录唐代画家124人，其本文则各为略叙事实，据其所亲见立论，神品诸人较详，妙品诸人次之，能品诸人更略，逸品三人又较详。该书关于唐代画家情况的较详记录。其资料来源，部分引自唐人有关著作，部分为作者亲自采访收集。对于时代较近画家、与作者同时画家，本书尤多记述，故在绘画史料上具有《历代名画记》不可替代的价值。写作态度颇为严肃，所列史料，亦大多翔实可信。在编写方法上，本书开创了以分品列传体编写断代画史的先例，对后代产生了深远影响。作者在艺术认识上，坚持绘画的真实性、概括性与形象性，重视总结“师造化”的经验，提倡形神统一，反对公式化，但对山水屋木，均反映了当时绘画认识的特点与水平。 朱景玄在此书序中有论述绘画性质、特征之言，亦是绘画理论中颇富创见者。如“穷天地之不至，显日月之不照”之言绘画的创造性，“有象因之以立，无形因之以生”之言反映与表现、现实与浪漫等，都颇珍贵。“挥纤毫之笔，则万类由心，展方寸之能，而千里在章”。朱景玄论画的基本点，是前人重气韵、重神采的一种变化，指明画艺与内在心神之间不可分割的关系。“万类由心”更加倾向于主体的自我表现，对客观自然地进一步忽略。
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发表于 2019-9-7 05:51:57
发表于 2019-9-7 07:11:04
