中国盆景文化史十年磨砺蚊力负山终将问世382
第八章中国近现代的盆景文化
第三十三节 王伯敏《黄宾虹画语录》
1947年下半年，王伯敏先生求学北平时，结识了黄宾虹老先生，並拜于宾师门下。
1952年7月，在恩师黄宾虹的推荐下，王伯敏由温州师范如愿调入中央美院华东分院任教，且居棲霞岭十九号，与恩师为邻（时黄宾虹已入住棲霞岭三十二号），朝夕侍从宾虹师。
1952年12月，黄宾虹当选浙江省第二届各界人民代表会议代表（时患严重眼疾，一只眼几乎失明），在会议座谈会上得谭启龙省长支持，即亲笔呈书上级责任领导，点名王伯敏约时分助。自此，王伯敏更是形影不离恩师黄宾虹，只要恩师有求，王伯敏即可放下其它工作，分力助之。如：
1953年年初，王伯敏参与编辑的美院院刊第八期《美术座谈》即刊登黄宾虹口述、王伯敏纪录整理的《古代人物画的勾勒方法》。
1954年4月，黄宾虹口述、王伯敏纪录整理《画学篇》释略。（见1990年安徽美术出版社出版的《墨海烟云》）
王伯敏先生自 1947年12月18日正式举行拜师仪式，拜于恩师门下至1955年3月恩师逝世间的七年多的时间里，对恩师敬爱有加，对恩师的教晦，大多作了笔记。当人们认为黄宾虹的作品艰涩难懂，似乌金纸、似碑拓不被看好时；王伯敏先生却认为老师的画，浑厚华滋，有鲜明的独创风格。当人们对黄宾虹的绘画理论不予认可时，王伯敏先生却已窥见老师的渊识博见和美术上的高度修养，在绘画研究上有重大的贡献。在恩师逝世的数年后，王伯敏先生据平时的所集所录，依照黄宾师的论画性质，分画理、画史、画法及杂论四个部分加以选辑、分类、整理成此册。
王伯敏著作《黄宾虹画语录》1962年1月，上海人民美术出版社第二次印刷出版
1963年1月，上海人民美术出版社第三次印刷出版
1964年8月，王伯敏先生在前三次印刷出版发行的基础上，对原作画理部分又整理充实了10则，画史部分整理充实了4则，画法部分整理充实了11则，杂论部分整理充实了5则，作为该书的第二版（总第四次印刷）印刷发行。
1964年8月，上海人民美术出版社第二版（总第四次）印刷出版
1978年7月，王伯敏教授在前四次印刷出版发行的基础上，对该书第二版画理部分又整理充实了4则，画史部分整理充实了2则，画法部分整理充实了12则，杂论部分整理充实了2则，附图也作了部分调正，作为该书的第三版（总第五次）印刷出版发行。
1978年7月，上海人民美术出版社第三版（总第五次）印刷出版
1982年5月，上海人民美术出版社第三版总第六次印刷出版
上述是至今为止编者已收集到的《 黄宾虹画语录》一九八二年五月前，前六次出版发行的版本。据有关史料报道，《 黄宾虹画语录》尚有一九八四年二月第十二版等的记载，编者正在积极收集中。
一九九七年四月、一九九八年二月，上海人民美术出版社鉴于王伯敏教授卓有的艺术成就及社会的需要，对早前出版已发行十余万册的《黄宾虹画语录》略加整理，编辑成《黄宾虹画语》，先后二次出版，发行愈万册，并被汇编入《日月山画谭》丛书内。
1997年4月，1998年2月上海人民美术出版社又二次印刷出版
据悉，香港华实出版社于1976年1月也予以翻印出版，日本、美国、英国、法国、澳大利亚等国均有节译本等发表、印行。
《黄宾虹画语录》的问世，在社会上引起了极大的轰动，国内外美术研究学者、美术爱好者等争相购买，多次加印，印数达数十余万册，时立我国美术史类图书印刷、发行之空前记录。原並不被人们看重的黄宾虹，一时引来了无数的“黄迷”，正如上海的一个“黄迷”在他的一篇撰文中所说：“我是读了你的《黄宾虹画语录》进入宾老世界的。”王伯敏先生的十余万册《 黄宾虹画语录》在社会上的出版发行及前后发表的近百篇（集）宣扬、推崇黄宾虹先生的论文等，对当今形成的“黄宾虹热”作了扎实的垫铺及积极的推动。自然，王伯敏先生也顺理成章的成了闻名遐迩的黄宾虹研究的领路人。
就此一册《黄宾虹画语录》，造求了数以万计的众多“黄迷”。这也足已证明王伯敏先生对中国美术史研究的贡献。这或许就是陈振濂先生在为编者的《半唐老人寿砚图》所题的“……故王翁伯敏之史学功绩，足可雄视百年美术史学界”的缘由之一吧！
黄宾虹画语录节选 画理篇 （一）中国古代优秀的画家，都是能够深切的去体验大自然的。徒画临摹，得不到自然的要领和奥秘，也就限制了自己的创造性。事事依人作嫁，那便没有自己的见解了。——见朱金楼《近代山水画大家——黄宾虹先生（上）》（刊1957年《美术研究》二月号） （二）作山水应得山川的要领和奥秘，徒事临摹，便会事事依人作嫁，自为画者之末学。——1948年语。见王伯敏编《黄宾虹画语录》 （三）法从理中来，理从造化变化中来。法备气至，气至则造化入画，自然在笔墨之中而跃现于纸上。——1953年语。见王伯敏编《黄宾虹画语录》 （四）我要游遍全国，一方面看尽各种山水的曲折变化；一方面到了某处，便发现某时代某家山水的根据，便十分注意于实际对象中去研究那家那法，同时勾取速写稿，并且以自然的无穷丰富，我也就在实际的对象中，去控索各种各样的表现方法。——见朱金楼《近代山水画大家——黄宾虹先生（上）》 （五）学那家那法，固然可以给我们许多启发；但那家那法，都有实际的自然作根据。古代画家往往写生他的家乡山水，因而形成了他自己独到的风格和技巧。——见朱金楼《近代山水画大家——黄宾虹先生（上）》 （六）古人论画，常有“无法中有法”、“乱中不乱”、“不齐之齐”、“不似之似”、“须入乎规矩之中，又超乎规矩之外”的说法。此皆绘画之至理，学者须深悟之。——1955年3月病中语。见王伯敏编《黄宾虹画语录》 （七）对景作画，要懂得“舍”字；追写物状，要懂得“取”字。“舍”、“取”可由人。懂得此理，方可染翰挥毫。——1955年3月病中语。见王伯敏编《黄宾虹画语录》 （八）画山水要有神韵，画花鸟要有情趣，画人物要有情又有神。图画取材，无非天、地、人。天，山川之谓；地，花草、虫鱼、翎毛之谓，画花草，徒有形似而无情趣，便是纸花；画人最复杂，既要有男、女、老、幼之别，又要有性格之别，更要有善、恶、喜、怒之别。 （九）山水画家，对于山水创作，必然有着它的过程，这个过程有四：一是“登山临水”，二是“坐望苦不足”，三是“山水我所有”，四是“三思而后行”。此四者，缺一不可。 “登山临水”是画家第一步，接触自然，作全面观察体验。 “坐望苦不足”，则是深入细致的看，既与山川交朋友，又拜山川为师，要心里自自然然，与山川有着不忍分离的感情。 “山水我所有”，这不只是拜天地为师，还要画家心占天地，得其环中，做到能发山川的精微。 “三思而后行”，一是作画之前有所思，此即构思；二是笔笔有所思，此即笔无妄下；三是边画边思。此三思，也包含着“中得心源”的意思。 ——1948年语。见王伯敏编《黄宾虹画语录》 （十）三陵自然之山，总是有黑有白的。全白之山，实为纸上之山，自然中不是这样。清代四王之山全白，因为他们都专事模仿，不看真山，不研究真山之故。——见朱金楼《近代山水画大家——黄宾虹先生（上）》 （十一）艺术各品种是相通的，摄影虽是外来的，但是好的摄影也能传山水之神，从自然中宛然见到笔墨。 看照片也是师法造化的一种办法，学画既要研究画史、画理、画论，更要探究画迹，师法造化，比较前人得失后，才能走出自己的路子。 ——见张振维《浑厚华滋 刚健婀娜——回忆黄宾虹老师论画片断》（刊1982年《新美术》第四期） （十二）作画应使其不齐而齐，齐而不齐。此自然之形态，入画更应注意及此，如作茅檐，便须三三两两，参差写去，此是法，亦是理。——1952年语。见王伯敏编《黄宾虹画语录》 （十三）中国画讲究大空、小空，即古人所谓“密不通风，疏可走马”。疏可走马，则疏处不是空虚，一无长物，还得有景。密不通风，还得有立锥之地，切不可使人感到窒息。许地山有诗：“乾坤虽小房栊大，不足回旋睡有馀”。此理可用之于绘画的位置经营上。 ——1952年语。见王伯敏编《黄宾虹画语录》 （十四）我说“四王”、汤、戴陈陈相因，不是说他们功夫不深，而是跳不出古人的圈子。有人说我晚年的画变了，变得密、黑、重了，就是经过师古人又师今人，更师造化，饱游饫看，勤于练习的结果。——见张振维《浑厚华滋刚健婀娜》
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