第五节 魏晋南北朝时期盆景山石的物证
1、山东盆景山石画像石的考古研究成果
1986年4月，在临朐海浮山发现北齐古墓，墓四壁有彩色壁画，其中有24幅屏风画，多幅画面上都有奇峰怪石。由此看出，1400年以前，青州地区的庭园中这种特置山石的出现，是我国最早的观赏山石图。另有一壁画，描绘主人欣赏盆景山石的场面，在一浅盆内，矗立着玲珑秀雅的山石，构成一组别致的山水盆景，是目前发现最早的山石盆景的雏形。
山东青州云门山发掘一座北齐武平四年(573年)的画像石刻墓，出土了9方画像石刻，其中有一方为“贸易商谈图”，一个主人的随从，双手托一浅盆，盆中放置一件高19厘米、下宽16厘米的青州怪石。该青州怪石山峰兀起，群峰耸立，层峦叠障，沟壑纵横，玲珑奇秀，具有瘦、漏、皱、透、秀的特色。
山东济宁“汉碑群”中发现《孔子见老子》画像石和花卉盆栽图案。这是首次发现东汉时期的可靠盆栽图案。东汉时期的画像石是中国最大、保存最完整的汉碑、汉画像石群。石阙由基座、阙身、栌斗、阙顶组成。重檐平伸，顶刻四坡瓦垄，傍依单檐子阙，通高4、30米，基座各宽2、58米，厚1、4米，通体刻画像及花卉盆栽纹饰。两阙身正面有东汉建和元年(公元147年)题铭90余字，记有立阙人武始公暨弟绥宗、景兴、开明及营造工匠姓名。这批石刻艺术史料的考古发现问世，以其鲜有的画像古朴，八分精妙，浑朴端庄，形态生动引起世人和名家学者争相关注研究。
2、东西晋演义插图 此图内容是描写东西晋时期的人物故事，图中的盆景：一为带托的鼓钉圆盆，一为四方四足正方浅盆；一为草本盆景，一为附石虬松盆景。一高一低，一方一圆，一苍劲，一秀逸，搭配十分协调。为什么在晋代的人物故事中画上有如元明时代风格的盆景，这既反映了作者的创作观念；也反映了当时追求的是社会的风尚。
3、王羲之像图页 此图 纵29 厘米，横27.8 厘米，设色绢本画册。图画中的主题是反映古代文人的生活，以畫中有畫的手法，營造真假虛實的趣味。室内陈设琴、棋、书、画，集文人雅玩趣事于身边，表现出闲适雅逸的生活。有趣的是，图中前面正中，在山石形的座几上，陈设了一盆花卉盆景，其盆器与盆托都十分精致艳丽。从构图设计来看，似乎与听琴图中的盆景位置相同。既顯示出宮廷對文人文化的接納與認同。又足可反映盆景绘畫興盛的景況。
4、陶渊明归去来辞 金农画（1687-1764）瑞士私人藏。此图中，一老者面向一盆菊花盆景静静而坐，他在凝视，他在思索，他在神想；其景、其盆、其盆托、其几座，都拙朴不俗。陋室外山石假山、松柏，竹篱与《归去来辞》，营造了一种清雅高洁气氛。
5、高逸图卷 绢本设色，纵45.2、横168.7 厘米，上海博物馆藏。此图为《竹林七贤图》残卷。该图采取树木山石与人物相间隔的构图方式，用笔工细，设色浓重，其湖石的皴染完整，开五代画法和树石盆景设计布局的先河。线条细劲流畅，如行云流水，兼有张僧繇[骨气奇伟]的特色。画风在六朝的基础上更趋工致精巧，是书画中的瑰宝。张大千曾有题识:月前于故都见孙位高逸图,运笔如屈铁,敷色如古鼎彝,真神品也。孙位，一名遇，会稽（浙江绍兴）人。善画龙水、人物、松石墨竹，兼长天王鬼神。唐末，随僖宗入蜀。蜀中画山水人物，皆以孙位为师。名列蜀中画家第一。
6、陆探微 归去来辞图，绢本图卷，纵43 厘米，横142.3 厘米。此图是依着陶渊明（365-427）的归去来辞文所作的叙述性故事画。画家依文命笔，随着文辞的内容，分段叙述。画陶渊明乘船返抵家门，船夫忙于拉纤靠岸，家人站在门口欢迎，夫人整理头发出门迎接，舟摇摇以轻扬，童仆欢呼，稚子候门的情景。门旁的山石与盆菊，依据松菊尤存与采菊东篱下诗意；门前后的柳树，来自五柳先生传。图中依据辞中对心境的描述：既自以心为形役，奚惆怅而独悲？悟已往之不谏，知来者之可追；实迷途其未远，觉今是而昨非。创作画面气氛非常感人成功。陆探微(?-约公元485 年)南朝宋画家。吴(今江苏苏州)人。擅画肖像、人物，学东晋顾恺之，兼工蝉雀、马匹、木屋，亦写山水与草木，明帝刘彧时常侍左右，多为宫廷达官写照，当时推为最工。
7、洛神赋图 顾恺之作 绢本设色，纵27.1cm，横572.8cm，现收藏于北京故宫博物院。此图描绘三国时期曹植与洛神的爱情故事。人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山石景物描绘上，无不展现一种空间美与盆景造型意境美。全画用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”。山川树石画法幼稚古朴，选取部分段落，可以独立成画，有如树石盆景，体现了中国早期山水画的特点，为以后的盆景造型提供了艺术借鉴。图中的山水部分，对了解东晋山水画的特点，有一定的参考价值。此图卷无论从内容、艺术结构、人物造形、环境描绘和笔墨表现的形式来看，在一定程度上保留了顾恺之艺术的若干特点，都不愧为中国古典绘画中的瑰宝之一。
顾恺之（约344—405 年），是东晋的画家，江苏无锡人。多才，工诗赋，善书法，被时人称为“才绝、画绝、痴绝”。他的画风格独特，人物清瘦俊秀，线条流畅。《洛神赋图》全幅作品共画了61 个人物，分为几个场景，还反映了山石、树木和马匹，形象十分生动。画面主要用线造型，,用色厚重艳丽。构思巧妙，画面生动感人，是中国绘画史上的一件经典作品。
8、南京西善桥南朝大墓《七贤与荣启期》砖印壁画
1960年4月，发现南京西善桥南朝大墓。墓中壁画分南北两壁，两壁壁画各长2.4米，高0.8米。南壁壁画自外向内分别绘有嵇康、阮籍、山涛、王戎四人，北壁壁画自外而内分别画着刘伶、向秀、阮咸、荣启期四人。东晋、南朝画过“七贤”的有戴逵、史道硕、顾恺之、陆探微、毛慧远等多人。专家们通过考证，认为南朝陆探微的可能性最大。
南京西善桥南朝大墓《七贤与荣启期》砖印壁画，内容富于时代色彩，艺术造诣极高，而且是整幅巨制，是已知南朝绘画作品中最有代表性的作品。在南朝地面建筑壁画早已湮没的今天，砖印壁画的出土，无疑是中国绘画史上的一次重要发现，也是中国文化和中国历史的一次重大发现。
9、晋王珣《伯远帖》与乾隆枯枝文石图
晋王珣(350-401年)《伯远帖》：
“珣顿首顿首，伯远胜业情期群从之宝。自以羸患, 志在优游。始获此出意不克申。分别如昨永为畴古。远隔岭峤，不相瞻临。”
一千多年后，乾隆在《伯远帖》上补绘“枯枝文石图”，并识：“王珣帖与其昌跋皆可宝玩，即装池侧理亦光润堪爱，漫制枯枝文石以配之。乾隆丙寅春正，长春书屋御识”。这充分反映出清代帝王对山石枯木的情趣。
又卷前引首御书：“江左风华”四大字，并御题：“唐人真迹已不可多得，况晋人耶！内府所藏右军快雪帖，大令中秋帖，皆希世之珍。今又得王珣此幅茧纸家风信堪并美！几余清赏亦临池一助也。御识。前隔水御书：“家学世范，草圣有传，宣和书谱”12字。又御识：“乾隆丙寅春月，获王珣此帖，遂与快雪中秋二迹并藏养心殿温室中，颜曰：‘三希堂’，御笔又识”。
王珣祖父王导、父王恰，王羲之是其堂叔。《伯远帖》是东晋时十分难得的名人法书真迹，且是东晋王氏家族存世的唯一真迹，一直被视为稀世瑰宝。行笔自然流畅，俊丽秀雅，用笔精熟，疏朗飘逸。
董其昌在《画禅室随笔》中评价《伯远帖》：“潇洒古淡，东晋风流，宛然在眼”。清人姚鼐赞云：“如升初日、如清风、如云、如霞、如烟、如幽林曲洞”。
李泽厚《美的历程》：“他们以极为优美的线条形式，表现出人的种种风神状貌，“情驰神纵，超逸优游”，“力屈万夫，韵高千古”，“淋漓挥洒，百态横生”，从书法上表现出来的仍然主要是那种飘逸飞扬、逸伦超群的魏晋风度”。
10、山西大同发掘了北魏司马金龙墓，墓中出土了五块屏风漆画，其中《列女古贤图》的两人物之间有一圆盆盆山。
11、成都武侯祠孔明殿前铁鼎上，有飞天手托盆景山石浮雕像。
魏晋南北朝时期自然山水，已成为审美对象，并成为山水诗、山水画、盆景山石等文化的创作源泉。玄、道、佛学的普遍影响，崇尚自然山水的形成，社会审美意识的变化，都推动了盆景山石走向自觉发展阶段。从某种意义上讲，魏晋南北朝时期，中国盆景山石，与文学、绘画、园林等众多艺术相互影响、相互渗透，不断地发展完善，自成体系，进而演变成一种跨越多门类、多学科的综合艺术，并为唐、宋及其之后的发展兴隆，奠定了雄厚的基础。 |
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